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    美国的传统——《胡桃夹子》

    2011-09-01 17:51:43 作者:王晓蓝(美国) 来源:中国艺术报 浏览次数:0 网友评论 0

         
                年底,气候寒冷。美国大小城市,商店、路上,都布置上圣诞节闪耀的灯光和色彩灿烂的装饰。几乎每户人家都树起一棵装饰得琳琅满目的圣诞树,树下堆满了礼物,收音机里播放着圣诞节的歌曲,充满浓厚的节日气氛。

                   
                从11月底到明年1月初,美国50个州的城市和首都华盛顿,全美大、中、小芭蕾舞团和学校都上演柴可夫斯基作曲的芭蕾舞剧《胡桃夹子》。演出这个芭蕾舞剧目已成为美国圣诞节的传统,成为一种现象。据估计,每年世界各地芭蕾舞团制作的《胡桃夹子》,几乎一半都在美国上演。2004年,美国舞蹈组织(舞蹈/美国Dance/USA)作了个考察,全美每年经费超过100万美元的芭蕾舞团有57个,48个团在圣诞节期间都上演《胡桃夹子》。这个节目的票房成为许多舞团每年关键的收入,拿这笔收入去支持舞团其他作品的编排和上演。欧洲的芭蕾舞团也上演《胡桃夹子》。3年前从英国来到美国的《纽约时报》首席舞评家,阿拉斯泰尔·马考雷(Alastair
                MaCaulay)写道:“欧洲的芭蕾舞团醒悟了。现在,每年也演出《胡桃夹子》。但是,是在美国的舞团指点迷津的多年之后。”
                    芭蕾舞剧《胡桃夹子》起源于俄罗斯。故事来源是18世纪德国作家霍夫曼(E.T.A.
                Hoffman)的《胡桃夹子与鼠王》。19世纪末,法国芭蕾舞编导马里乌斯·彼季帕(Marius
                Petipa)和作曲家柴可夫斯基合作的芭蕾是依据法国作家亚历山大·仲马 (Alexandre
                Dumas)改写的版本。1892年8月彼季帕开始编排,但他病倒了,为他工作了7年的助手列夫·伊瓦诺夫(Lev
                Ivonov)完成了这舞剧的编导工作。1892年12月7日,《胡桃夹子》在俄罗斯圣彼得堡马林斯基剧院( Mariinsky
                Theatre )首演,观众和评论家的反应都不好,当时这台舞剧演出失败了。
                    不过俄罗斯、欧洲和美国有不同的《胡桃夹子》的历史,这篇文章,我集中谈谈在美国的发展。
                    《胡桃夹子》和美国的关系从1940年开始。蒙特卡洛鲁塞芭蕾舞团(Ballet Russe de Monte
                Carlo)在纽约上演缩减为一幕的舞剧。全版第一次出现是1944年。威廉·克里斯滕森 (William
                Christensen)为旧金山芭蕾舞团编导了美国第一个完整的《胡桃夹子》舞剧。团里的一位芭蕾舞老师——乔治·巴伦杰(George
                Ballenge)提供了他童年在俄罗斯跳这个剧目的记忆。克里斯滕森还与另两位在美国的俄罗斯舞蹈家乔治·巴兰钦(George
                Balanchine)和亚历山德拉·达尼洛娃(Alexandra
                Danilova)交流他们的记忆。今天,犹他州盐湖城的西部芭蕾舞团(Ballet
                West)仍在上演这个剧目。今年的圣诞节期间,他们将上演24场。
                   
                然而,将这舞剧推广开来的,是芭蕾编导大师乔治·巴兰钦。巴兰钦童年曾经在圣彼得堡跳过这个剧目。他改变了几个角色,给予这个剧目一个崭新的生命。1954年2月2日,纽约市芭蕾舞团在城市剧院(City
                Center)上演了91分种分为两幕的《胡桃夹子》。两年之后,美国哥伦比亚广播公司电视节目“7个生气勃勃的艺术“(Seven
                Lively
                Arts)放映了整台演出,赢得大众的喝彩。奇迹诞生了,全国推广。不同舞团的编导编出各种不同的版本,建立起它作为美国圣诞节剧目的基础。
                   
                巴兰钦的《胡桃夹子》是棵长青树。2007年12月,纽约市芭蕾舞团完成了2000场演出,今年11月26日到明年1月2日,该舞团在纽约的林肯中心上演47场。分布于其他地区的舞团也上演巴兰钦1954年创作的版本,如迈阿密(Miami)城市芭蕾舞团演出15场,宾夕法尼亚(Pennsylvania)芭蕾舞团24场,亚拉巴马(Alabama)芭蕾舞团10场,俄勒冈(Oregon)芭蕾舞团14场。

                    《胡桃夹子》的故事很简单,一个女孩,克莱拉(Clara)(注),她的教父,赫尔·卓斯买尔(Herr
                Drosselmeyer)送给了她一个胡桃夹子作为圣诞礼物。深更半夜,是梦么?克莱拉得知这不是普通的胡桃夹子。胡桃夹子经过与鼠王的一翻战斗之后,变成了王子。他领着克莱拉经历一个神奇的旅程,通过雪地,到达甜品王国,糖梅仙子推出世界各地的娱乐演艺,向他们表示敬意。虽然今天在舞台上看到的与原来的故事有所不同,但基本情节仍然相似。

                   
                1892年的芭蕾原版不知是否还存在,但新的创作不断出现,我挑选几个美国芭蕾舞团本季上演的《胡桃夹子》加以说明,可从这里看到一个主题的各种变化。

                    旧金山芭蕾舞团(San Francisco Ballet)上演30场艺术总监海吉·汤玛生(Helgi
                Tomasson)以旧金山1915年世界博览会的历史为背景,2004年为该团创作的版本。
                    西雅图市的太平洋西北芭蕾舞团(Pacific Northwest
                Ballet)上演8场1983年创团艺术总监肯·斯托厄尔(Ken
                Stowell)和著名儿童书籍作者及图画家莫里斯·桑达克(Maurice Sendak)合作编排的剧目。
                    芝加哥的杰福瑞芭蕾舞团(Joffrey Ballet)表演1987年罗伯特·杰福瑞(Robert
                Joffrey)制作,杰拉尔德·阿尔皮诺(Gerald
                Arpino)协助编排的剧目。11月下旬在华盛顿肯尼迪表演艺术中心的歌剧院演完7场之后,12月份在中部密苏里州的圣路易城演出6场,回到芝加哥,在宏伟壮观的奥迪托勒姆剧院(Auditorium
                Theater) 上演19场。这个版本设置在维多利亚时代的美国,巧妙可喜的舞台设计由大师奥利弗·史密斯(Oliver
                Smith)设置,包括一个独特的巨型木偶。服装由著名服装设计师侯司顿(Halston)的继承人约翰·大卫·锐志(John David
                Ridge)设计。
                    纽约的美国芭蕾舞剧院(American Ballet
                Theatre)12月22日至来年1月2日在布鲁克林音乐学院(Brooklyn Academy of
                Music)的大歌剧院,推出一台新的《胡桃夹子》,演出16场。大众注目的前莫斯科大剧院芭蕾舞团艺术总监,美国芭蕾舞剧院驻团编导阿列克塞·罗曼斯基(Alexei
                Ratmansky)编排,布景和服装由音乐剧《狮子王》东尼奖布景设计奖得主理查德·赫德森(Richard Hudson)设计。 
                    华盛顿芭蕾舞团上演2004年艺术总监萨博泰牧· 韦布里 (Septime
                Webre)加以重新想象之后所创作的美国风格的《胡桃夹子》。节目中包含一些历史的资料,乔治城(Georgetown)的官邸,胡桃夹子这个角色变为美国第一任总统乔治·华盛顿,鼠王的角色转变成英国的乔治三世,樱花在波多马克河(Potomac
                River)上舞动。在美国首都已有80多年历史的华纳剧院(Warner Theater)上演28场。
                   
                这个芭蕾舞剧的独特之处是它与儿童有关。大多数美国版《胡桃夹子》的演出加入许多的孩子出场,有些舞团有他们自己的附属学校,从学生中选拔小演员担当不同的角色。观众席里有父母,兄弟姐妹,祖父母,外祖父母。有些制作包括用交响乐团、合唱团现场演出。《胡桃夹子》的神话,不仅把孩子引进剧院——可能是他们第一次接触到舞蹈;也带来许许多多的成人——也可能是从来没有看过芭蕾舞的人。
                    
                看来只不过是一个儿童神话的舞剧,却让人联想到多种含义。孩子看得开心,大人引发出童心,并感受到儿童欢乐的心态。这个舞剧的戏剧性包含流失的天真和梦境。这个童话是一个吸引人的寓言:保持纯真,发现乐园。这也是美国精神之一。
                    
                柴可夫斯基震撼的音乐,将人带入一份沉醉的境界,牵引着人的好奇,交杂着怀旧情感。音乐中的情绪有快乐、温柔、恐惧,也有辛酸和伤感。可是,主要的是乐观。观众在一个放松的气氛中,观看台上幻梦般的世界,一曲接一曲,故事的结构异常清晰地推展开来,完美组合的音乐,让人联想到每一个人都熟悉的童年。
                    
               《胡桃夹子》在美国经过70年的历史,俄罗斯的芭蕾成为了美国的传统。为什么《胡桃夹子》芭蕾舞剧在美国会成为这样一个大众文化项目,不可能加以简单的解释。这个传统不是某个作品,而是精神,精神产生概念,概念化为艺术,艺术成为文化,文化渗入群众,成为西方最大的节日活动之一。与其他节日的娱乐活动不同的是:这是艺术作品。从全美各地上演的《胡桃夹子》来看,美国虽然是一个年轻的国家,但是它拥抱这个传统——《胡桃夹子》。
                    
                注:霍夫曼的原作《胡桃夹子与鼠王》中,克莱拉并不是宠爱的女儿,而是被冷落的孤儿。1847年,亚历山大·仲马改写的故事,消除了原作中一些灰暗之处,改了克莱拉的名字,换为玛丽。今天上演的《胡桃夹子》,有些团的故事中用玛丽,有些团用克莱拉。
     

    关键词:美国传统——

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